Самые ожидаемые концерты и фестивали 2021 и 2022 года

sochi.rest - билеты на концерты и фестивали в Сочи без наценки и сервисного сбора

Глеб Самойлов & The Matrixx

Трое молодых людей, Робби, Отто и Готфрид, возвращаются с фронтов Первой мировой и пытаются изжить травму, которую война нанесла целому &laquo;потерянному поколению&raquo;. Но ни их дружба, ни любовь Робби и Пат не могут преодолеть трагическую заданность судьбы. Они навсегда остаются во власти военной истории.Спектакль рассказывает о дружбе и о любви как о вечных бытийных опорах человеческого существования, как о единственно возможных смыслах, спасающих и оправдывающих все происходящее.

Три товарища

Постановка, сценография и костюмы &ndash; Виктор Крамер Композитор &ndash; Кузьма Бодров В&nbsp;спектакле заняты: Константин Хабенский, Юрий Башмет, камерный ансамбль &laquo;Солисты Москвы&raquo;.&laquo;Не&nbsp;покидай свою планету&raquo; поставлен по&nbsp;мотивам повести Антуана де&nbsp;Сент-Экзюпери &laquo;Маленький принц&raquo;, но&nbsp;это больше, чем очередное обращение ко&nbsp;всем известной сказке. Это спектакль-фантазия, соединивший в&nbsp;себе драматического артиста, классических музыкантов, необычную сценографию, кинетические объекты и&nbsp;последние достижения в&nbsp;области видео-арта.Идея постановки родилась у&nbsp;Константина Хабенского и&nbsp;Юрия Башмета несколько лет назад. И&nbsp;могла&nbsp;бы остаться на&nbsp;уровне замысла, если&nbsp;бы к&nbsp;его воплощению не&nbsp;был сначала привлечён петербургский режиссёр Виктор Крамер&nbsp;&mdash; он&nbsp;объединил в&nbsp;себе четыре ипостаси, выступив как постановщик, автор литературной композиции, сценограф и&nbsp;художник по&nbsp;костюмам. Музыкальную партитуру спектакля создал композитор Кузьма Бодров, помимо его авторской музыки в&nbsp;спектакле прозвучат фрагменты аранжированных им&nbsp;сочинений Иоганнеса Брамса и&nbsp;Густава Малера. Полноправным партнёром в&nbsp;создании спектакля стал Московский театр &laquo;Современник&raquo;.Определяя жанр своего спектакля как фантазию, его авторы не&nbsp;скрывают, что она достаточно вольная по&nbsp;отношению к&nbsp;оригиналу. Здесь потерпевший крушение Лётчик сосредотачивает всю волю на&nbsp;спасении, но, томимый жаждой в&nbsp;пустыне, начинает грезить. Авторы спектакля не&nbsp;отвечают на&nbsp;вопрос&nbsp;&mdash; явь или мираж мальчик, прибывший на&nbsp;Землю с&nbsp;астероида Б-612. Поначалу звёздный странник только мешает герою: в&nbsp;физической борьбе за&nbsp;выживание не&nbsp;до&nbsp;детских просьб, наблюдений и&nbsp;открытий. Лётчик спасает свою жизнь, своё тело, а&nbsp;Принц, подвигая его на&nbsp;поиск ответов на&nbsp;недетские вопросы, подталкивает его к&nbsp;другому пути&nbsp;&mdash; спасению духа.Все роли в&nbsp;спектакле исполняет один артист&nbsp;&mdash; Константин Хабенский. Его полноправными партнёрами становятся Юрий Башмет и&nbsp;музыканты ансамбля &laquo;Солисты Москвы&raquo;. Актёр, музыка и&nbsp;сценография существуют в&nbsp;постоянном диалоге, создавая уникальное пространство, где находится место сотворчеству со&nbsp;зрителем.Первый премьерный показ спектакля &laquo;Не&nbsp;покидай свою планету&raquo; прошел в&nbsp;Сочи в&nbsp;феврале 2016 года в&nbsp;рамках IX&nbsp;Международного зимнем фестиваля искусств, проводимого Юрием Башметом. Московская премьера состоялась 30&nbsp;марта 2016&nbsp;года.

Не покидай свою планету

Откройте для себя всю глубину русской классики на&nbsp;сцене психологического театра. Спектакль &laquo;Три сестры&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Современник&raquo; поставлен Галиной Волчек. Он&nbsp;пронизан атмосферой зыбкости окружающей реальности, проникнут чувством тревоги.Привычная пьеса на&nbsp;сцене &laquo;Современника&raquo; звучит неожиданно, по-новому. Но&nbsp;вместе с&nbsp;тем узнается и&nbsp;та&nbsp;сокровенность, которая словно приглашает зрителя к&nbsp;диалогу, размышлению о&nbsp;том, что всем хотя&nbsp;бы раз приходилось решиться на&nbsp;самый важный в&nbsp;жизни поступок, сделать выбор.Справочная информацияКупить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Три сестры&raquo; в&nbsp;Москве могут зрители старше 16&nbsp;лет. Драма идет 200 минут с&nbsp;перерывом. Внимание: постановка содержит сцены курения.Подробнее о&nbsp;постановкеХрестоматийную драму на&nbsp;сцене &laquo;Современника&raquo; поставили Галина Волчек и&nbsp;режиссер Михаил Али-Хусейн. Над художественным оформлением постановки работали Петр Кириллов и&nbsp;Вячеслав Зайцев, последний также придумал костюмы для героев истории. В&nbsp;спектакле звучит музыка Моисея Вайнберга.Сценография спектакля минималистична, и&nbsp;в&nbsp;то&nbsp;же время очень символична. Помимо нескольких предметов мебели здесь присутствует огромный мост, протянувшийся от&nbsp;одного конца сцены к&nbsp;другому. Словно символ перехода от&nbsp;одного жизненного этапа к&nbsp;другому.В&nbsp;лучших традициях психологического театра герои постановки очень близки зрителю. Это обычные люди, которых трудно разделить на&nbsp;хороших и&nbsp;плохих: в&nbsp;каждом есть и&nbsp;то, и&nbsp;другое. Как отмечает Волчек, у&nbsp;Чехова не&nbsp;бывает однозначности, и&nbsp;в&nbsp;этом кроется секрет его произведений, таких жизненных и&nbsp;правдоподобных.

Три сестры

Изысканная легкость, присущая драматургии Бернарда Шоу, находит новое воплощение на&nbsp;сцене. Спектакль &laquo;Пигмалион&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Современник&raquo;&nbsp;&mdash; постановка Галины Волчек по&nbsp;знаменитому произведению классика с&nbsp;сохранением его узнаваемого стиля.Постановка сочетает в&nbsp;себе убедительную, правдоподобную живость и&nbsp;легкость. Здесь не&nbsp;только затрагивается, но&nbsp;и&nbsp;подробно изучается человеческая психология&nbsp;&mdash; в&nbsp;лучших традициях &laquo;Современника&raquo;. Однако находится место и&nbsp;гротеску, а&nbsp;остроумие соседствует с&nbsp;серьезностью.Герои спектакля&nbsp;&mdash; харизматичны, забавны и&nbsp;изящны. Их&nbsp;отношения трогательны и&nbsp;нелепы, и&nbsp;вместе с&nbsp;тем возвышены. &laquo;Пигмалион&raquo;&nbsp;&mdash; смелое, контрастное сочетание настроений, притягательное и&nbsp;увлекательное. Не&nbsp;удивительно, что с&nbsp;момента премьеры в&nbsp;1994 году постановка остается одной из&nbsp;самых любимых публикой.В&nbsp;ролях задействованы: Сергей Маковецкий, Илья Лыков, Алена Бабенко и&nbsp;многие другие.Справочная информацияКупить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Пигмалион&raquo; в&nbsp;Москве могут зрители старше 16&nbsp;лет. Постановка идет 3&nbsp;часа с&nbsp;перерывом.О&nbsp;театре&laquo;Современник&raquo; основан в&nbsp;1956 году выпускниками Школы-студии МХТ, среди которых были знаменитые актеры: Олег Табаков, Олег Ефремов, Игорь Кваша. Они постарались создать театр, который был&nbsp;бы максимально приближен к&nbsp;жизни и&nbsp;к&nbsp;реальности, который говорил&nbsp;бы со&nbsp;зрителем на&nbsp;одном языке о&nbsp;самых актуальных явлениях в&nbsp;обществе.&laquo;Современник&raquo; стал развивать психологический театр, раскрывающий перед публикой внутренний мир героев. Благодаря тщательной выветренности образов, их&nbsp;глубине и&nbsp;убедительности зрители узнают в&nbsp;героях себя, горячо сопереживают им&nbsp;и&nbsp;становятся соучастниками сценических событий.На&nbsp;сегодняшний день театром руководит Галина Волчек&nbsp;&mdash; знаменитая актриса и&nbsp;режиссер. За&nbsp;45&nbsp;лет она сумела подобрать коллектив единомышленников, которые создают современное искусство&nbsp;&mdash; честное, преданное зрителю, знающее цену правде и&nbsp;умеющее отражать время.

Пигмалион

Спектакль Театра Современник на сцене Дворца на ЯузеВсе билеты Театра Современник здесь!Театр Современник во Дворце на Яузе продолжает удивлять своими головокружительными постановками. Среди большого разнообразия работ, не сложно выделить именно спектакль Враги. История любви. Пьеса создана Евгением Арье на основе одноименного романа Исаака Зингера. Чулпан Хаматова, Алена Бабенко, Сергей Юшкевич &mdash; великолепный актерский состав, который не может не вдохновить и не покорить сердца зрителей. Поэтому стоит поспешить купить билеты на спектакль Враги. История любви, пока они еще есть, ажиотаж растет с каждым днем. В истории поднимается тема о вечном &mdash; отношениях, одиночестве, поиске счастья.Действия спектакля вращаются в военное время, когда люди живут одним мигом. С одной стороны безумно хочется жить, с другой стороны одолевает страх смерти. Именно эти смешанные чувства и управляют писателем, который спася от влияния нацистов.Он оказался среди трех женщин, при этом у каждой из них своеобразный характер. Одна из женщин воплощение любовницы, вторая домохозяйки, а третья скромная, словно служанка. Одной из них он обязан жизни. Без страсти другой не может существовать, а третья вдохновляет собачьей преданностью и покорностью. Главный герой спектакля Враги. История любви продолжает метаться между женщинами и не может определить, к какой же из них у него реальные чувства.Такой спектакль не может оставить никого равнодушным. Несмотря на то, что он идет 3 часа, сохраняется динамичность сюжета, его оригинальность. В столь жестких условиях порой так сложно сохранить человечность, но главный персонаж все же постарается. Казалось бы, вражды не избежать, но героям удается найти оптимальное решение. От спектакля стоит ожидать реального накала страстей, столь неординарный и незабываемый, он покорил сердца миллионов и это далеко не придел.

Враги. История любви

Спектакль &laquo;Собрание сочинений&raquo; &ndash; это погружение в судьбу одной семьи и одновременно в судьбу человечества. Попытка разгадать код абсолютного счастья и понять, возможно ли оно вообще.Пьеса &laquo;Собрание сочинений&raquo; будет впервые представлена на театральной сцене: созданный в 2020 году текст не только не ставился в других театрах, но и ни разу не публиковался. К работе с драматургией Гришковца &ndash; нашего современника, мастера слова и психологизма &ndash; театр обратился впервые. Однако &laquo;Собрание сочинений&raquo; это новый Гришковец, сложно узнаваемый: в этом тексте свойственные ему предельная искренность и тончайшие переживания человека вырастают в осмысление вечных философских категорий. Это человековедческий текст, погружение в самое сокровенное, что роднит всех жителей земного шара &ndash; бесконечно разных и так парадоксально похожих.

Собрание сочинений

&laquo;Немой выбор&raquo; &ndash; поэтический спектакль, который исполнители видят как место поиска бесконечной свободы. Язык, на котором молодые артисты ведут этот диалог, &ndash; язык современной поэзии. Каждый стих, звучащий в этом спектакле, &ndash; свободный выбор каждого артиста. Поэт, сочиняя, пытается самоидентифицироваться.

Немой выбор

Спектакль &laquo;Осенняя соната&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Современник&raquo;&nbsp;&mdash; постановка Екатерины Половцевой по&nbsp;киносценарию Ингмара Бергмана. В&nbsp;ней бушуют человеческие страсти, а&nbsp;несбывшиеся надежды и&nbsp;обиды выливаются в&nbsp;драматичный, эмоциональный надрыв.Две актрисы, исполняющие главные роли матери и&nbsp;дочери, прекрасно справляются с&nbsp;этой актерской задачей. Марина Неёлова и&nbsp;Алена Бабенко играют своих героинь по-русски пылко и&nbsp;искренне, привнося в&nbsp;их&nbsp;образы нечто самобытное, уникальное, новое.Организационные подробностиПостановка в&nbsp;двух отделениях идет 2&nbsp;часа с&nbsp;одним перерывом. Посетители театра могут выбирать места в&nbsp;партере, бельэтаже, амфитеатре, ложе бенуара или на&nbsp;балконе. Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Осенняя соната&raquo; в&nbsp;Москве могут зрители старше 16&nbsp;лет. Внимание: в&nbsp;театральном представлении демонстрируются сцены курения.Подробнее о&nbsp;сюжетеПостановка рассказывает о&nbsp;болезненных взаимоотношениях матери и&nbsp;дочери. Они встречаются после долгих лет разлуки. Каждая из&nbsp;них прошла через горе и&nbsp;потери, каждая по-своему справилась с&nbsp;утратами. И&nbsp;теперь их&nbsp;миры настолько разные, что понять друг друга кажется невозможным. Еще сложнее&nbsp;&mdash; друг друга полюбить вновь. Справятся&nbsp;ли с&nbsp;этим Шарлотта и&nbsp;ее&nbsp;взрослая дочь Эва?Так как произведение было экранизировано, и&nbsp;публика уже хорошо знакома с&nbsp;его киноверсией, создатели спектакля попытались подать эту историю по-другому. Бережно обращаясь с&nbsp;оригинальным текстом и&nbsp;сохраняя заданную в&nbsp;нем психологию, постановщик и&nbsp;актрисы постарались выразить ее&nbsp;с&nbsp;помощью разных приемов. Поэтому в&nbsp;спектакле много как печальных, так и&nbsp;смешных моментов, есть и&nbsp;острые моменты. И&nbsp;гротеск. Вся эта многогранность не&nbsp;позволяет ни&nbsp;одному зрителю в&nbsp;зале остаться равнодушным к&nbsp;этой пронзительной семейной истории.

Осенняя соната

Оттепель

&laquo;Чуш&raquo; Астафьева, или Все, что осталось после нашей экспедиции на родину автораВ основе спектакля лежит неповторимое путешествие &ndash; паломничество на родину великого русского писателя Виктора Астафьева, в Красноярский край. Две недели молодые артисты провели бок о бок с жителями сибирской глубинки, впитывая истории их жизней, любовей и смертей, вслушиваясь в рассказы современников, друзей и близких Астафьева о его невероятной жизни и непростой писательской судьбе. В Москву артисты вернулся с той деревенской верой в &laquo;счастливую, но незбыточную чушь&raquo;, которую сегодня нигде почти и не найти.Астафьевские истории, заново пересказанные и переведенные на язык театра, сопровождаются яркими наблюдениями и, конечно же, песнями, без которых невозможно представить сибирскую землю и самого Виктора Петровича Астафьева, тонкого исследователя изломанной, но неистребимой человеческой души.*Чуш &ndash; местечко в Сибири, литературный образ из знаменитой &laquo;Царь-рыбы&raquo; Виктора Астафьева, в реальности поселок Ярцево, Красноярского края.

Чуш

Пронзительная и&nbsp;трогательно смешная история про старость, любовь и&nbsp;одиночество развернется на&nbsp;московской сцене. Театр &laquo;Современник&raquo;&nbsp; приглашает на&nbsp;спектакль &laquo;Игра в&nbsp;джин&raquo;. Культовый режиссер, легендарные актеры и&nbsp;мощная философия заставят позитивнее смотреть на&nbsp;жизнь!Организационная информация&nbsp; Приобрести электронные билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Игра в&nbsp;джин&raquo; можно на&nbsp;страничке ponominalu.&nbsp;ru. Продолжительность постановки составляет 2&nbsp;часа и&nbsp;30&nbsp;минут с&nbsp;одним перерывом на&nbsp;антракт. Действо сопровождают тифлокомментарии. Насладиться великолепной игрой смогут столичные театралы возрастной категории 16+.Не&nbsp;примитивно, по-доброму просто!&nbsp; Спектакль &laquo;Игра в&nbsp;джин&raquo; в&nbsp;Москве поставила Галина Волчек. Когда-то именитый режиссер увидела постановку в&nbsp;Америке и&nbsp;загорелась самостоятельно поставить ее&nbsp;на&nbsp;родине. Ее&nbsp;интерпретация полна чисто русской глубины. Вместо сплошной комичности в&nbsp;репликах и&nbsp;поведении проглядывают и&nbsp;ностальгия по&nbsp;прошлому, и&nbsp;печаль, и&nbsp;тяжелая печать одиночества.В&nbsp;основу легло произведение Дональда Л. Кобурна. В&nbsp;Богом забытом доме престарелых играют в&nbsp;карты такие&nbsp;же забытые старики. Решив перекинуться в&nbsp;&laquo;джин&raquo;, лишь&nbsp;бы забыть, что в&nbsp;день посещения к&nbsp;ним никто не&nbsp;придет, они сами не&nbsp;замечают, как снова разыгрывают карты своих жизней. Респектабельному Веллеру Мартину все не&nbsp;везет, а&nbsp;забавная Фонсия Дорси, которая по&nbsp;уму и&nbsp;в&nbsp;подметки не&nbsp;годится сопернику, выигрывает.Благодаря блистательной актерской игре партия превращается в&nbsp;карточный пинг-понг, обмен ударами приводит к&nbsp;потаенным откровениям. И&nbsp;закончат играть герои уже не&nbsp;друг против друга, а&nbsp;бок о&nbsp;бок...Главные роли в&nbsp;спектакле &laquo;Игра в&nbsp;джин&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Современник&raquo; исполняют: Лия Ахеджакова&nbsp;&mdash; Фонсия Дорси. Василий Бочкарев&nbsp;&mdash; Веллер Мартин.Сценография Павла Каплевича наполнена смысловыми деталями. За&nbsp;стеклянными стенами играет театр теней, а&nbsp;свету художник Дамир Исмагилов доверил мистическую роль.

Игра в джин

Кристмас

Режиссер Римас Туминас предлагает новую редакцию &laquo;Марии Стюарт&raquo; Шиллера. Спектакль &laquo;Играем... Шиллера!&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Современник&raquo; впервые был показан публике весной 2000 года и&nbsp;по&nbsp;сей день пользуется большой популярностью у&nbsp;ценителей исторических сюжетов.В&nbsp;основе истории&nbsp;&mdash; противостояние двух царственных сестер-королев: английской и&nbsp;шотландской, Елизаветы и&nbsp;Марии Стюарт. Однако их&nbsp;вражда зиждется не&nbsp;на&nbsp;интересах государств, а&nbsp;на&nbsp;личных, эгоистичных помыслах. Их&nbsp;действиями руководят ревность, жажда власти и&nbsp;любви, зависть. По&nbsp;сути это история двух глубоко несчастных женщин, ставших пленницами своей власти. Любимые мужчины воспринимают их&nbsp;лишь как средство для удовлетворения своих амбиций. И&nbsp;едва&nbsp;ли в&nbsp;этой борьбе окажутся победители.В&nbsp;постановке задействованы: Марина Неелова, Елена Яковлева, Сергей Юшкевич и&nbsp;прочие.Продолжительность: 160 минут с антрактом. Внимание: в&nbsp;постановке есть сцены курения. Возрастная категория: 16+.О&nbsp;театре&laquo;Современник&raquo; создали молодые артисты в&nbsp;1956&nbsp;году. В&nbsp;числе основателей&nbsp;&mdash; Олег Ефремов, Галина Волчек, Игорь Кваша и&nbsp;многие иные прославленные театральные деятели. Все они на&nbsp;тот момент только выпустились из&nbsp;Школы-студии МХТ.На&nbsp;новой сцене они практиковали метод Станиславского и&nbsp;развивали психологический театр&nbsp;&mdash; живой, близкий к&nbsp;реальности, неотделимый от&nbsp;настоящей жизни. И&nbsp;по&nbsp;сей день постановки Современника &mdash; глубокое проникновение в&nbsp;психологию и&nbsp;внутренний мир героев.

Играем... Шиллера!

Жителей Москвы ждёт возвращение полюбившейся истории. Спектакль &laquo;Скажите, люди, куда идёт этот поезд...&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Современник&raquo; снова расскажет о&nbsp;чувствах, которые пережили войну, но&nbsp;не&nbsp;вынесли испытание миром.&nbsp;Продолжительность спектакля&nbsp;&mdash; 2&nbsp;часа 05&nbsp;минут (с&nbsp;антрактом). Ещё доступны для приобретения билеты на&nbsp;места в&nbsp;партере и&nbsp;бельэтаже. Сюжет постановки ориентирован на&nbsp;зрительскую аудиторию старше 16&nbsp;лет.На&nbsp;сцене играют В.&nbsp;Романенко; И.&nbsp;Лыков; И.&nbsp;Тимофеева; А.&nbsp;Хованский; М.&nbsp;Феоктистова и&nbsp;другие.Режиссёр&nbsp;&mdash; Марина Брусникина. Премьера состоялась весной 2016 года и&nbsp;была приурочена к&nbsp;60-летию театра. Постановка сопровождается тифлокомментариями (комментариями для незрячих через наушник).Есть&nbsp;ли жизнь после войны Сколько потрясений можно выдержать? Как жить после предательства? Можно&nbsp;ли остаться Женщиной, пройдя войну? Ответы узнают&nbsp;те, кто решит купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Скажите, люди, куда идёт этот поезд...&raquo; в&nbsp;Москве. Действие постановки разворачивается в&nbsp;послевоенное время. Он&nbsp;и&nbsp;Она вернулись с&nbsp;фронта, где любили друг друга так сильно, что не&nbsp;осталось сомнений&nbsp;&mdash; именно любовь спасла их&nbsp;от&nbsp;смерти. Она мечтала, как построит с&nbsp;ним новую жизнь, а&nbsp;Он приехал домой с&nbsp;другой невестой. Эта история об&nbsp;огромной любви и&nbsp;чёрном предательстве, о&nbsp;капризах судьбы и&nbsp;невероятной силе воли, которая дана не&nbsp;каждому.Как вернуться? Инсценировка пьесы А.&nbsp;Батуриной исключительно женская. Режиссёр исследует судьбу и&nbsp;силу характера героини. Женская роль в&nbsp;постановке сыграна мудро, ожесточённо, но&nbsp;при этом сдержанно. Потому танцы-монологи главной героини оказываются красноречивее слов. Танцуя, она срывает панцирь бесполости, в&nbsp;котором укрылась на&nbsp;войне, становясь роковой женщиной, красавицей с&nbsp;тяжёлой судьбой и&nbsp;глубокой печалью в&nbsp;глазах.&nbsp;&laquo;Ваша венгерка прекрасна, но&nbsp;&laquo;Беломор&raquo;&nbsp;&mdash; это пошло&raquo;,&nbsp;&mdash; говорит один из&nbsp;героев, рисуя этими словами потрясающе точный портрет той, которая хочет, но&nbsp;до&nbsp;дрожи боится снова стать хрупкой Женщиной.

Театр Современник

Купить билеты в Театр Современник без наценки и сервисного сбора