Самые ожидаемые концерты и фестивали 2020 и 2021 года

sochi.rest - билеты на концерты и фестивали в Сочи без наценки и сервисного сбора

Глеб Самойлов & The Matrixx

Сюрреалистичную фантазию по&nbsp;Гоголю показывает театр Et&nbsp;Cetera. Главную роль в&nbsp;спектакле &laquo;Ревизор. Версия&raquo; в&nbsp;Москве сыграет сам художественный руководитель театра&nbsp;&mdash; Александр Калягин. На&nbsp;сцене: карикатура на&nbsp;власть Впервые комедия Гоголя была поставлена в&nbsp;Александринском театре почти 200 лет назад. С&nbsp;тех пор появилось великое множество разночтений и&nbsp;авангардных постановок в&nbsp;России и&nbsp;за&nbsp;рубежом. Среди этой череды выделяется спектакль &laquo;Ревизор. Версия&raquo; в&nbsp;театре Et&nbsp;Cetera.Первое, на&nbsp;что обращает внимание зритель&nbsp;&mdash; 23-летний проныра Хлестаков превращается в&nbsp;75-летнего старика в&nbsp;инвалидном кресле, которого блестяще играет народный артист России Александр Калягин. Смысловое наполнение сразу заиграет новыми красками&nbsp;&mdash; как с&nbsp;лестью, взятками и&nbsp;женским обольщением справится уже немолодой человек?Режиссер Роберт Стуруа в&nbsp;мнимого ревизора внёс черты гоголевского&nbsp;же Акакия Акакиевича. На&nbsp;глазах у&nbsp;зрителя плутоватый старикашка с&nbsp;приобретением власти становится страшным узурпатором. Остальные персонажи значительно моложе Хлестакова, ведь коррупция не&nbsp;зависит от&nbsp;возраста. В&nbsp;ролях: Владимир Скворцов (Городничий). Иван Косичкин (смотритель училищ). Сергей Тонгур (судья Тяпкин-Ляпкин). Артем Блинов (Земляника). И&nbsp;другие артисты.На&nbsp;то, что сюжет универсален для любой страны, намекает звуковое наполнение спектакля. Кроме церковных песнопений, нет-нет да&nbsp;зазвучит заморский джаз. Оформлял сцену Александр Боровской. Она полна инфернальных красок, мебели здесь нет, окружение намекает на&nbsp;городское пространство, только вычурная люстра довлеет над Хлестаковым. Её&nbsp;впору сравнить с&nbsp;Дамокловым мечом. Художник по&nbsp;свету Андрей Абрамов отдал предпочтение синему и&nbsp;красному цветам, что логично: в&nbsp;этом царстве порока нет места чистым оттенкам.

Ревизор. Версия

Спектакль &laquo;Буря&raquo; в&nbsp;театре Et&nbsp;Cetera&nbsp;&mdash; постановка Роберта Старуа по&nbsp;знаменитому произведению Шекспира. Зрителей в&nbsp;Москве ждет завораживающе красивая и&nbsp;глубоко философская притча с&nbsp;волшебным колоритом. Вместе с&nbsp;режиссером над ней трудились художник Георгий Алекси-Месхишвили и&nbsp;композитор Гия Канчели. Публику ожидает встреча с&nbsp;магом Просперо, который правит целым волшебным островом и&nbsp;управляет стихиями. Но&nbsp;и&nbsp;он&nbsp;не&nbsp;может исправить порочную человеческую суть. Наказывая своих врагов или&nbsp;же спасая&nbsp;их, он&nbsp;не&nbsp;способен вызвать их&nbsp;раскаяния.Есть еще одна сила, неподвластная человеческой воле. Это любовь&nbsp;&mdash; столь&nbsp;же непредсказуемая, своевольная, парадоксальная, как и&nbsp;любые другие человеческие чувства. И&nbsp;она тоже посетит остров.Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Буря&raquo; в&nbsp;Москве могут зрители старше 12&nbsp;лет. Вы&nbsp;можете выбрать места в&nbsp;партере, бельэтаже и&nbsp;разнообразных ложах.Миланский герцог Просперо был свергнут своим братом и&nbsp;изгнан из&nbsp;страны вместе с&nbsp;маленькой дочерью Мирандой. На&nbsp;утлом суденышке их&nbsp;отправили в&nbsp;открытое море, но&nbsp;изгнанники не&nbsp;погибли, а&nbsp;попали на&nbsp;загадочный остров.Здесь очень мало обитателей, но&nbsp;каждый из&nbsp;них необычен. К&nbsp;примеру, здесь живет дух воздуха Ариэль, который Просперо спас и&nbsp;тем самым завоевал его преданность.Новый виток сюжета начинается, когда враги Просперо, изгнавшие его из&nbsp;родной страны, отправляются в&nbsp;морское путешествие. Маг, жаждущий возмездия, устраивает бурю на&nbsp;море, и&nbsp;корабль недругов терпит крушение, а&nbsp;сами они оказываются на&nbsp;его волшебном острове. Какая участь их&nbsp;ждет, и&nbsp;не&nbsp;вмешается&nbsp;ли в&nbsp;план мести сила судьбы?

Буря

Ироничные, актуальные произведения А.&nbsp;Чехова в&nbsp;театральной интерпретации. На&nbsp;сцене московского театра Et&nbsp;Cetera пройдёт спектакль &laquo;Лица&raquo;. Режиссер: А.&nbsp;Калягин. Премьера состоялась в&nbsp;1998&nbsp;году. Возрастное ограничение: 12+. Билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Лица&raquo; в&nbsp;Москве можно купить на&nbsp;портале Ponominalu. Зрители могут выбирать разные категории билетов, в&nbsp;том числе &laquo;Партер&raquo; (места перед сценой), &laquo;Бельэтаж&raquo; (места над бенуаром), &laquo;Ложа Годо&raquo; (места за&nbsp;партером), &laquo;Ложа Хлыновская&raquo;, &laquo;Ложа Митрофанушки&raquo;, &laquo;Ложа Тартюфа&raquo;, &laquo;Ложа Счастливцева&raquo;, &laquo;Ложа Фальстафа&raquo;, &laquo;Ложа Арлекина&raquo;, &laquo;Ложа Сганареля&raquo;, &laquo;Ложа Ариэля&raquo; (боковые места на&nbsp;возвышении).Спектакль &laquo;Лица&raquo;&nbsp;&mdash; комедийная постановка по&nbsp;мотивам популярных рассказов А.&nbsp;Чехова: &laquo;Канитель&raquo;, &laquo;Психопаты&raquo;, &laquo;На&nbsp;чужбине&raquo;, &laquo;Дипломат&raquo;, &laquo;Злоумышленник&raquo;. Малая проза Чехова в&nbsp;тонких чертах и&nbsp;деталях передает жизнь провинциальных городков. Умение подмечать характерные особенности человеческой натуры, разглядеть закономерности жизни и&nbsp;поведения людей помогло писателю в&nbsp;создании не&nbsp;теряющих актуальности героев и&nbsp;сюжетов. Его филигранно прорисованные образы легко узнаваемы. Колоритные, выразительные персонажи встречаются повсеместно на&nbsp;протяжении почти двух столетий.Спектакль предназначен для широкой аудитории. Игра актеров превращает и&nbsp;без того смешной сюжет в&nbsp;веселый балаган, где бесконечно звучат искрометные шутки и&nbsp;каждая новая реплика вызывает шквал позитивных эмоций.&laquo;Лица&raquo;&nbsp;&mdash; отдых для души, представление для семейного просмотра, забавное зрелище с&nbsp;глубоким смыслом и&nbsp;богатым с&nbsp;литературной точки зрения содержанием.

Лица

Достижение успеха в&nbsp;нашем обществе стало культом. Без успеха, кажется, невозможно быть счастливым, состояться как личность и&nbsp;заслужить уважение даже близких людей. Человек, посвятивший жизнь неприбыльному, но&nbsp;любимому делу, обрекает себя на&nbsp;осуждение и&nbsp;непонимание окружающих... Но, вопреки всему, именно такой путь и&nbsp;выбрал главный герой этой истории.Моя жизнь&nbsp;&mdash; мой выбор Молодой человек со&nbsp;странным именем Мисаил&nbsp;&mdash; дворянин с&nbsp;душой провинциала. Ему чужда скучная и&nbsp;бесполезная работа в&nbsp;кабинетах, зато он&nbsp;ценит благородный и&nbsp;честный физический труд. Подобный подход к&nbsp;выбору профессии непонятен окружающим, и&nbsp;особенно отцу, посвятившему себя архитектуре&nbsp;&mdash; достаточно взгляда на&nbsp;этого высокомерного господина, чтобы оценить глубину пропасти, что пролегла между ним и&nbsp;его сыном... Возможно&nbsp;ли быть счастливым, живя под таким психологическим прессом? Но&nbsp;наш герой хотя&nbsp;бы пытался.Спектакль &laquo;Моя жизнь&raquo; в&nbsp;театре Et&nbsp;Cetera&nbsp;&mdash; трогательная, но&nbsp;одновременно мучительная и&nbsp;беспросветная история о&nbsp;невозможности счастья для человека, идущего против общепринятых норм. В&nbsp;основе постановки оказывается не&nbsp;конфликт поколений и&nbsp;даже не&nbsp;социальное неравенство, а&nbsp;противостояние жизненных установок, борьба индивидуального выбора с&nbsp;правилами социума.Автор&nbsp;&mdash; Антон Чехов;режиссёр&nbsp;&mdash; Егор Равинский.Роли играют:М.&nbsp;Янушкевич;Е.&nbsp;Токарев;Н.&nbsp;Житкова;Г.&nbsp;Каграманян и&nbsp;другие.Продолжительность&nbsp;&mdash; 2&nbsp;часа 50&nbsp;минут (с&nbsp;антрактом). Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+.Люди всё те&nbsp;же Действие на&nbsp;сцене развивается стремительно и&nbsp;без раскачки, вовлекая зрителей в&nbsp;динамичный и&nbsp;непростой психологически сюжет. Здесь мысли и&nbsp;поступки каждого героя понятны и&nbsp;прозрачны, здесь нет откровенных злодеев и&nbsp;мерзавцев, зато у&nbsp;каждого есть своя правда, с&nbsp;которой трудно не&nbsp;согласиться. Чеховские герои, как обычно, сложны, неоднозначны и&nbsp;мало чем отличаются от&nbsp;зрителей в&nbsp;зале, и&nbsp;в&nbsp;этом&nbsp;&mdash; особая глубина произведений классика, умевшего отыскать в&nbsp;человеке и&nbsp;обществе&nbsp;то, что остаётся веками незыблемо.

Моя жизнь

Спектакль &laquo;Пожары&raquo; в&nbsp;театре Et&nbsp;Cetera&nbsp;&mdash; драма Важди Муавада, поставленная им&nbsp;на&nbsp;театральной сцене. В&nbsp;Москве она будет показана при содействии Канадского посольства и&nbsp;Французского культурного центра. Произведение канадского режиссера с&nbsp;ливанскими корнями удостоено множества наград в&nbsp;разных странах, с&nbsp;восторгом встречено критиками, постановки по&nbsp;нему с&nbsp;аншлагом были показаны во&nbsp;Франции и&nbsp;Канаде. В&nbsp;создании спектакля приняли участие канадские художники по&nbsp;сценографии и&nbsp;свету, а&nbsp;также российские педагоги-консультанты и&nbsp;музыканты студии &laquo;SounDrama&raquo;. Премьера в&nbsp;России состоялась в&nbsp;2007&nbsp;году, и&nbsp;в&nbsp;том&nbsp;же году работа была отмечена премиями &laquo;МК&raquo; и&nbsp;&laquo;Гвоздь сезона&raquo;.Драма &laquo;Пожары&raquo; сочетает в&nbsp;себе элементы детектива и&nbsp;современной притчи с&nbsp;мотивами трагедии Эдипа. Три истории, сливающиеся в&nbsp;одну, расскажут о&nbsp;любви, ненависти и&nbsp;примирении. От&nbsp;настоящего к&nbsp;прошлому, от&nbsp;молчания к&nbsp;горьким откровениям&nbsp;&mdash; этот путь зрителям предстоит пройти вместе с&nbsp;персонажами. Герои, исполняя волю матери, знакомятся с&nbsp;отцом и&nbsp;братом. В&nbsp;поисках прошлого они находят свои истоки, обретают смысл жизни&nbsp;&mdash; а&nbsp;вместе с&nbsp;этим и&nbsp;счастье. В&nbsp;ролях: Татьяна Владимирова, Елизавета Рыжих, Марина Чуракова и&nbsp;другие.

Пожары

По военным мемуарам И. СмоктуновскогоПрерывистая нить воспоминанийСвой 28-й сезон Московский театр &laquo;Et Cetera&raquo; откроет спектаклем &laquo;Быть&raquo;, созданным по военным воспоминаниям Иннокентия Смоктуновского.Премьера спектакля должна была состояться 9 мая, но в связи с карантином, из-за которого на три месяца были закрыты все театры, ее пришлось отложить.&laquo;Быть&raquo; &ndash; спектакль, который посвящен великой дате &ndash; 75-летию Победы.2020 год &ndash; это Год памяти и славы, и неважно, что спектакль не был сыгран 9 мая, как мы задумали. Наш спектакль, сделанный по военным воспоминаниям великого артиста, это наша дань памяти героям войны.Для миллионов зрителей Иннокентий Смоктуновский никак не ассоциируется с войной, он &mdash; герой великих фильмов и спектаклей. Он &ndash; Мышкин и Гамлет, Деточкин и Царь Федор Иоаннович, Чайковский и Порфирий Петрович, Иудушка Головлев и Иванов... Но для тех, кто посмотрит спектакль &laquo;Быть&raquo;, откроются неизвестные, трагические страницы биографии гениального актёра, который воевал, получил ранение, оказался в плену. Спектакль &laquo;Быть&raquo; расскажет пронзительную историю человека, выжившего в этой страшной войне и ставшего кумиром для многих поколений. Ему было тогда всего 17 лет, он был еще совсем мальчиком, который попал в самую гущу войны и чудом не погиб. Кажется, что сам Господь его хранил для миссии великого Артиста.Но наравне с трагическим, в спектакле будет и много светлого, жизнеутверждающего. Спектакль называется &laquo;Быть&raquo;, как и сама книга Иннокентия Михайловича. &laquo;Быть&raquo; &ndash; значит выжить и жить.

Быть!

Представление в&nbsp;рамках конкурсной программы фестиваля &laquo;Биеннале театрального искусства 2018&raquo;. На&nbsp;сцене театра Et&nbsp;Cetera в&nbsp;Москве состоится премьера спектакля &laquo;Это так (если вам так кажется)&raquo;. Постановка создана по&nbsp;мотивам произведения итальянского драматурга, лауреата Нобелевской премии за&nbsp;вклад в&nbsp;развитие литературы (1934&nbsp;г) Л.&nbsp;Пиранделло. Режиссер: А.&nbsp;Шапиро. Билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Это так (если вам так кажется)&raquo; в&nbsp;Москве можно купить на&nbsp;портале Ponominalu. Зрители могут выбирать разные категории билетов, в&nbsp;том числе &laquo;Партер&raquo; (места перед сценой), &laquo;Бельэтаж&raquo; (места на&nbsp;возвышении над бенуаром), &laquo;Ложа Митрофанушки&raquo;, &laquo;Ложа Счастливцева&raquo;, &laquo;Ложа Хлыновская&raquo; (места на&nbsp;возвышении слева от&nbsp;партера), &laquo;Ложа Арлекина&raquo;, &laquo;Ложа Фальстафа&raquo;, &laquo;Ложа Сганареля&raquo;, &laquo;Ложа Ариэля&raquo; (места на&nbsp;возвышении справа от&nbsp;партера).Спектакль &laquo;Это так (если вам так кажется)&raquo;&nbsp;&mdash; психологическая социальная драма. Оформление сцены выдержано в&nbsp;черно-белых тонах. Костюмы актеров минималистичны. Выразительная контрастность подчеркивает суть произведения, в&nbsp;котором реальность противопоставляется фантазиям и&nbsp;грезам персонажей.Режиссер сохранил авторскую интонацию, акцентируя внимание зрителей на&nbsp;любимой теме великого драматурга&nbsp;&mdash; иллюзорности и&nbsp;относительности знаний о&nbsp;людях.Социальные маски главных героев скрывают истинную сущность. Они предстают перед обществом в&nbsp;амплуа, которое однажды выбрали и&nbsp;всячески поддерживают. Нередко образ далек от&nbsp;действительности, но&nbsp;собственная вера в&nbsp;придуманную историю провоцирует других поверить во&nbsp;что угодно.Сюжет построен на&nbsp;оригинальной ситуации. В&nbsp;небольшой городок приезжает семья, жизнь которой окутана тайнами.Синьор Понца утверждает, что лишился первой жены в&nbsp;результате ее&nbsp;скоропостижной смерти и&nbsp;женился во&nbsp;второй раз. Теща Понца, синьора Флора, опровергает его слова, рассказывая новым знакомым, что ее&nbsp;дочь&nbsp;&mdash; первая жена сумасшедшего зятя, которая недавно вернулась из&nbsp;больницы. Документов и&nbsp;свидетелей не&nbsp;осталось, выяснить истину не&nbsp;представляется возможным, хотя за&nbsp;дело берется настоящий комиссар Чентури.

Это так (если вам так кажется)

&laquo;Циники&raquo; Мариенгофа&nbsp;&mdash; это роман о&nbsp;любви в&nbsp;переломное время. Москва, 1918-1924&nbsp;год: идеалы революции, диктатура пролетариата, разруха, гражданская война, потом НЭП. Герои романа пытаются приспособиться к&nbsp;стремительно меняющейся реальности, но&nbsp;так до&nbsp;конца и&nbsp;не&nbsp;находят себе места в&nbsp;новой действительности. Молодые авторы спектакля увидели в&nbsp;этом тексте о&nbsp;циничном и&nbsp;безразличном к&nbsp;человеку времени, как раз возможность поговорить о&nbsp;личности. О&nbsp;том как эпоха ломает человека и&nbsp;он&nbsp;сталкивается с&nbsp;собой&nbsp;&mdash; осознает свою порочность и&nbsp;своё бессилие. Действие спектакля&nbsp;&mdash; это воспоминание главного героя о&nbsp;том, как менялись его чувства и&nbsp;как далеко он&nbsp;готов был зайти в&nbsp;стремлении &laquo;сделать вечной свою любовь&raquo; вопреки голоду, войне, новым идеалам эпохи и&nbsp;даже самой смерти. Спектакль &laquo;Циники&raquo;&nbsp;&mdash; это рассказ-размышление о&nbsp;предельности любви.Автор: Анатолий Мариенгоф Режиссер Полина Золотовицкая Инсценировка Полина Бабушкина Сценография и&nbsp;костюмы Ксения Сорокина Художник по&nbsp;свету Андрей Абрамов Композитор Дмитрий Мазуров Балетмейстер Наталья ШургановаДействующие лица и&nbsp;исполнители: Ольга&nbsp;&mdash; Елизавета Рыжих Владимир&nbsp;&mdash; Евгений Шевченко Сергей&nbsp;&mdash; Иван Косичкин Докучаев&nbsp;&mdash; Александр Жоголь Конферансье, Гога&nbsp;&mdash; Егвений ЗасецкийВ&nbsp;спектакле звучит ария Надира из&nbsp;оперы Ж.&nbsp;Бизе &laquo;Ловцы жемчуга&raquo; в&nbsp;исполнении Леонида Собинова.Предпремьерный показ состоится 6&nbsp;сентября Премьера состоится 2&nbsp;и&nbsp;3&nbsp;октябряПродолжительность спектакля 1&nbsp;час 20&nbsp;минут Для детей старше 16&nbsp;лет.

Циники

Кто не&nbsp;мечтает о&nbsp;тихом месте и&nbsp;простом человеческом счастье? Главный герой спектакля &laquo;Блаженный остров&raquo; всеми силами пытается устроить спокойную жизнь своим семерым дочкам, но&nbsp;его надежды сметает горнило революции. Театр Et&nbsp;Cetera предлагает оценить трагикомедию, которую украшает тонкая игра Игоря Золотовицкого. Добрый юмор и&nbsp;мудрые аллегории на&nbsp;день сегодняшний прилагаются.О&nbsp;мещанстве без осуждений Мечта о&nbsp;&laquo;блаженном острове&raquo; у&nbsp;главного персонажа Савватия Гуски рушится на&nbsp;глазах. Он&nbsp;жил в&nbsp;уютном мирке с&nbsp;дочерьми, строил планы их&nbsp;замужества, и&nbsp;вдруг&nbsp;&mdash; революция. Гуске чужды высокие идеалы, в&nbsp;его мещанском мире люди не&nbsp;хотят перемен, они желают только покоя. Спастись от&nbsp;политических катаклизмов Савватию, конечно, не&nbsp;удастся, а&nbsp;вот смерть найти&nbsp;&mdash; очень запросто.Пьеса &laquo;Так погиб Гуска&raquo; украинского драматурга Миколы Кулиша написана в&nbsp;1925&nbsp;году. В&nbsp;ней автор зло иронизировал над зажиточным мещанством, которое хотело сытую и&nbsp;беззаботную жизнь. В&nbsp;современной интерпретации режиссёра Михаила Бычкова произведение обретает обратную характеристику. Незадачливому Савватию Гуске хочется искренне сострадать и&nbsp;просто пожалеть. Сегодняшний зритель легко ассоциирует себя или своих знакомых с&nbsp;героями спектакля. В&nbsp;мире бесконечных политических катаклизмов &laquo;блаженным островом&raquo; может стать даже скромная &laquo;однушка&raquo; в&nbsp;спальном районе.В&nbsp;постановке заняты: Игорь Золотовицкий, Наталья Баландина, Елизавета Рыжих, Анжела Белянская.Спектакль длится один час 50&nbsp;минут. Возрастной ценз&nbsp;&mdash; 16+.

Блаженный остров

Режиссёры Москвы не&nbsp;устают обращаться к&nbsp;произведениям А.&nbsp;Володина, которые, кажется, с&nbsp;каждым годом звучат всё пронзительнее. Спектакль &laquo;Старшая сестра&raquo; в&nbsp;театре Et&nbsp;Cetera&nbsp;&mdash; ещё одна попытка прочтения известной пьесы драматурга в&nbsp;видении Владимира Скворцова. Автор&nbsp;&mdash; Александр Володин Режиссёр&nbsp;&mdash; Владимир Скворцов В&nbsp;ролях: Мария Скосырева; Екатерина Егорова; Иван Косичкин; Алексей Осипов; Андрей Кондаков и&nbsp;другие. Премьера постановки состоялась весной 2014&nbsp;года.Ностальгия История о&nbsp;сёстрах-сиротах Лиде и&nbsp;Наде, давно знакомая по&nbsp;телеверсии и&nbsp;инсценировкам других театров, снова вернулась на&nbsp;сцену. Добрая и&nbsp;искренняя, рассказывающая об&nbsp;умении жить ради близких, о&nbsp;мечтах и&nbsp;любви, она смотрится так&nbsp;же легко, как и&nbsp;раньше. Режиссёр не&nbsp;пытался извлечь из&nbsp;текста что-то &laquo;эдакое&raquo;, не&nbsp;искал скрытый смысл и&nbsp;не&nbsp;подавал его аллегорично, чтобы привлечь &laquo;модных&raquo; зрителей. Тех, кто успеет купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Старшая сестра&raquo; в&nbsp;Москве, он&nbsp;ведёт к&nbsp;чувству светлой ностальгии по&nbsp;вечным ценностям, которые сегодня припорошило цинизмом. В&nbsp;советское время критики обвиняли писателя в&nbsp;дегероизации. Что за&nbsp;глупость рассуждать о&nbsp;серости будней, когда существует столько сюжетов о&nbsp;тех, кто совершил подвиг за&nbsp;родину, ну&nbsp;или хотя&nbsp;бы во&nbsp;имя большой любви? Но&nbsp;сегодня, когда театр всё больше погружается в&nbsp;изучение человеческой личности, именно такие сочинения о&nbsp;простых людях становятся наиболее интересными и&nbsp;глубокими.На&nbsp;все времена В&nbsp;этой постановке режиссёр смешал годы в&nbsp;однородную субстанцию, подчеркнув таким способом, что над этим сюжетом не&nbsp;властно время. Действие вроде&nbsp;бы перенесено в&nbsp;наши дни, но&nbsp;тем не&nbsp;менее обстановка комнат и&nbsp;наряды героинь отсылают зрителя в&nbsp;далёкие 60-е. После просмотра спектакля не&nbsp;остаётся сомнений, что и&nbsp;спустя ещё полвека эта история о&nbsp;вечном стремлении человека к&nbsp;лучшей жизни, о&nbsp;желании любить и&nbsp;умении сопереживать будет всё так&nbsp;же актуальна. Обратите внимание, что в&nbsp;здании театра работает &laquo;Театральная няня&raquo;. Квалифицированный персонал ждёт юных гостей от&nbsp;4-х лет в&nbsp;современной детской комнате перед каждым спектаклем. Услуга предоставляется бесплатно.

Старшая сестра

Москва ни&nbsp;раз видела доказательства тому, что любви все возрасты покорны. В&nbsp;очередной раз донести эту истину всем желающим попробует спектакль &laquo;Земля Эльзы&raquo; в&nbsp;театре Et&nbsp;Cetera. Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+. В&nbsp;театре действует &laquo;Театральная няня&raquo;. Услуга бесплатна для детей от&nbsp;4-х лет. Автор&nbsp;&mdash; Ярослав Пулинович; Режиссёр&nbsp;&mdash; Наталья Тарадина. Роли играют Л. Дмитриева; Е. Стеблов; М. Чуракова; А. Кормилицына; Н. Баландина и&nbsp;другие. Премьера состоялась в&nbsp;мае 2017&nbsp;года.Лучше поздно, чем никогда В&nbsp;жизни Эльзы было предостаточно потрясений и&nbsp;счастливых дней. У&nbsp;неё есть дети, внуки, подруги и&nbsp;приятные воспоминания. И&nbsp;неприятные тоже найдутся, но&nbsp;зачем их&nbsp;пестовать&nbsp;&mdash; пусть забудутся, благо, и&nbsp;возраст уже позволяет... Но&nbsp;внезапно в&nbsp;её&nbsp;жизнь со&nbsp;скоростью и&nbsp;грохотом скоростного поезда врывается Любовь. Опоздала, лет на&nbsp;40, а&nbsp;то&nbsp;и&nbsp;больше, но&nbsp;всё-таки пришла. И&nbsp;пусть дети подозревают, что стареющая мама не&nbsp;в&nbsp;себе, пусть подруги крутят у&nbsp;виска, но&nbsp;если на&nbsp;склоне лет так хочется сменить серый бесформенный балахон на&nbsp;розовое приталенное платье, значит всё идёт правильно. Успейте купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Земля Эльзы&raquo; в&nbsp;Москве и&nbsp;узнайте, как сложится эта трогательная история о&nbsp;любви, не&nbsp;знающей возраста.Мир, убивающий Любовь Живя в&nbsp;мире, полном злобы и&nbsp;зависти, идти против общественного мнения решается не&nbsp;каждый. Однако герои этой истории выбрали личное счастье вопреки всему. Действие без пафоса и&nbsp;лишнего морализма рассказывает о&nbsp;том, как любовь преображает людей, возвращает молодость душам и&nbsp;красоту телам. Случается, чтобы доказать свою ни&nbsp;с&nbsp;чем не&nbsp;соизмеримую силу, это чувство рождается там, где его не&nbsp;ждут и&nbsp;осудят... Вот только всё чаще алчность оказывается сильнее, ведь люди&nbsp;&mdash; хуже волков. Прав был Воланд&nbsp;&mdash; &laquo;Люди, как люди. Любят деньги...и квартирный вопрос их&nbsp;испортил&raquo;. Постановка стала подарком театра к&nbsp;юбилею народной артистки Людмилы Дмитриевой, которая исполняет главную роль. В&nbsp;тандеме с&nbsp;Евгением Стебловым её&nbsp;игра искренна и&nbsp;проникновенна, и&nbsp;оттого вдвойне печален финал такой красивой, но&nbsp;горькой истории.

Земля Эльзы

Премьера!Современные басни, так востребованные студентами театральных институтов, стали основой этого хлесткого и пронзительного музыкального спектакля. Персонажи, которых разыгрывает квартет молодых актеров Театра «Еt Cеtеrа», стремительно сменяют друг друга: это Ежи-скинхеды, Гламурная креветка, Нефтяной олигарх, Актриса-Ондатра, сам Александр Пушкин и другие герои, которые действуют в мире известного поэта-баснописца. Музыку к спектаклю написали и исполняют на сцене вживую легендарные мастера перформансов – Сергей Летов и Владимир Нелинов. От автора поёт и читает зонги под контрабас дуэт задорных уличных музыкантов.Сценограф спектакля Василий Семенов (Мастерская Эдуарда Кочергина). Изысканный пластический рисунок придумал режиссер – Андрей Щукин.Остаётся только добавить, что на такой рискованный эксперимент - поставить басни на театральной сцене, мог решиться только Александр Калягин, для которого все жанры хороши, кроме, скучного. Он и позвал Маленко в свой театр.Неожиданная театральная форма, легкость и острота – вот ингредиенты, из которых складывался этот Быстрый спектакль.

#ОсторожноБасни

Московский театр Et&nbsp;Cetera снова обратился к&nbsp;русской классике. На&nbsp;этот раз на&nbsp;театральных подмостках показывают спектакль &laquo;Сердце не&nbsp;камень&raquo; по&nbsp;одноименной комедии А.&nbsp;Н.&nbsp;Островского. Его тема актуальна во&nbsp;все времена, ведь она касается наследства, богатства, стремления к&nbsp;наживе любым путем. И&nbsp;если вы&nbsp;хотите поговорить о&nbsp;наболевшем, взглянуть на&nbsp;сложившиеся проблемы под другим углом&nbsp;&mdash; с&nbsp;юмором и&nbsp;жизнелюбием, то&nbsp;обязательно посмотрите постановку по&nbsp;пьесе Островского. Над проектом работали: Режиссер: Г.&nbsp;Дитятковский&nbsp; Хореограф: С.&nbsp;Грицай&nbsp; Художник-постановщик: В.&nbsp;Фирер&nbsp; Художник по&nbsp;свету: Е.&nbsp;Ганзбург&nbsp; Музыкальное оформление: Г.&nbsp;АуэрбахПремьерный показ состоялся 30&nbsp;сентября 2014&nbsp;года.&nbsp; Рекомендуемый к&nbsp;просмотру возраст: 12+.Интрига спектакля закручена вокруг завещания богатого купца Каркунова. У&nbsp;него есть молодая жена&nbsp;&mdash; девушка из&nbsp;бедной семьи, которую насильно выдали замуж за&nbsp;старика. Купец еще жив, но&nbsp;вокруг его жены закипают нешуточные страсти. Опорочить ее&nbsp;в&nbsp;глазах мужа стремиться подлый и&nbsp;хитроумный племянник, чтобы в&nbsp;дальнейшем завладеть богатством дядюшки. Ему не&nbsp;удается оговорить вдову, и&nbsp;она получает наследство, а&nbsp;вместе с&nbsp;ним и&nbsp;возможность любить по&nbsp;приказу сердца.Пьесы Островского всегда отличались своей размеренностью и&nbsp;степенностью. Режиссеру спектакля удалось поставить ее&nbsp;несколько в&nbsp;другом ключе, и&nbsp;действие разворачивается стремительно и&nbsp;быстро. Изюминкой постановки стало использование такого кинематографического приема, как эффект замедленной съемки. Действующие лица как будто замирают в&nbsp;естественных позах, а&nbsp;зритель видит на&nbsp;сцене стоп-кадр.

Сердце не камень

Спектакль &laquo;Декамерон. Любовь во&nbsp;время чумы&raquo; в&nbsp;театре Et&nbsp;Cetera&nbsp;&mdash; торжество бессмертной литературы и&nbsp;грамотной режиссуры. Самое известное произведение Джованни Боккаччо по-новому зазвучит для жителей Москвы благодаря болгарскому режиссёру Александру Морфову&nbsp;&mdash; мастеру психологизма.Представление пройдёт в&nbsp;Большом зале театра, который предполагает следующие варианты размещения: &mdash;&nbsp;партер, ряды, находящиеся в&nbsp;непосредственной близости к&nbsp;сцене, &mdash;&nbsp;бельэтаж, ряды, находящиеся на&nbsp;возвышении, &mdash;&nbsp;ложи, расположенные вдоль боковых стен, состоящие из&nbsp;одного ряда кресел и&nbsp;обеспечивающие отличный обзор.&laquo;Декамерон&raquo; Дж.Боккаччо&nbsp;&mdash; абсолютный бриллиант литературы эпохи Возрождения. Произведение, рассказывающее о&nbsp;десяти днях из&nbsp;жизни богатых дам и&nbsp;господ, спасающихся от&nbsp;эпидемии чумы за&nbsp;городом. В&nbsp;далёком поместье молодые люди развлекаются, рассказывая друг другу истории на&nbsp;заданную тему, но&nbsp;в&nbsp;какой-то момент простое баловство переходит в&nbsp;азартную игру, где на&nbsp;кон поставлены чувства.Если Вы&nbsp;давний поклонник европейской литературы или только собираетесь приобщиться к&nbsp;искусству, приобретайте билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Декамерон. Любовь во&nbsp;время чумы&raquo; в&nbsp;Москве. Зрителей приятно удивит режиссёрский подход Александра Морфова: в&nbsp;новеллах Боккаччо он&nbsp;увидел серьезную драму о&nbsp;страсти к&nbsp;жизни на&nbsp;пороге смерти. Умело подобранные декорации и&nbsp;трепетное отношение к&nbsp;тексту впечатлят даже искушённых театралов, а&nbsp;динамичность сюжета не&nbsp;даст заскучать новичкам.В&nbsp;ролях: &mdash;&nbsp;Марина Дубкова, &mdash;&nbsp;Евгения Вайс, &mdash;&nbsp;Елизавета Рыжих, &mdash;&nbsp;Алексей Осипов, &mdash;&nbsp;Евгений Шевченко.

Декамерон. Любовь во время чумы

Перед вами история третьего тысячелетия&nbsp;&mdash; от&nbsp;современников современникам. Спектакль &laquo;В&nbsp;зоне доступа&raquo; в&nbsp;Московском театр Et&nbsp;Cetera&nbsp;&mdash; это онлайн-драма о&nbsp;гаджетах и&nbsp;людях. Она поставлена по&nbsp;пьесе Полины Бабушкиной режиссером Иваном Миневцевым. Здесь забавное переплетается с&nbsp;драматичным, и&nbsp;каждый зритель может внезапно узнать в&nbsp;героях себя или своих близких.Роли исполняют: Иван Косичкин, Наталья Благих, Яра Рыжих.Люди перестали доверять свои секреты личным дневникам. Вся жизнь современных людей кроется не&nbsp;в&nbsp;тетрадях, а&nbsp;в&nbsp;мобильных телефонах. Здесь все: важные контакты, переписки, пароли, фотоархивы и&nbsp;многое другое. Смартфоны играют невероятно важную роль в&nbsp;нашей жизни, и&nbsp;иногда они могут вершить судьбы, строить или рушить счастье.Эта история&nbsp;&mdash; как раз из&nbsp;таких. Ее&nbsp;герои&nbsp;&mdash; обычные люди: врач-хирург, инженер, таксист и&nbsp;учитель физкультуры. У&nbsp;многих из&nbsp;них сложилась и&nbsp;семейная жизнь, кто-то может похвастаться и&nbsp;карьерой. Но&nbsp;вот однажды они решают поиграть в&nbsp;одну безобидную, на&nbsp;их&nbsp;взгляд, игру. Они выложили на&nbsp;стол свои мобильники и&nbsp;включили громкую связь. И&nbsp;люди, которые, казалось, так давно и&nbsp;хорошо знали друг друга и&nbsp;были близки, начинают узнавать о&nbsp;себе и&nbsp;о&nbsp;ближних много нового. И&nbsp;новое это далеко не&nbsp;всегда приятно.О&nbsp;постановщике Иван Миневцев&nbsp;&mdash; выпускник режиссерского факультета ГИТИСа, лауреат стипендии Эфроса и&nbsp;многих престижных театральных наград. Спектакли Миневцева идут на&nbsp;сценах театров по&nbsp;всей стране.

В зоне доступа

Невероятно позитивная сказка удивит театралов Москвы. Театр Et&nbsp;Cetera приглашает на&nbsp;спектакль &laquo;Королевская корова&raquo;. Масса шуток, веселых песенок и&nbsp;красочная сценография понравятся и&nbsp;маленьким зрителям, и&nbsp;взрослым. Оценить постановку приглашены зрители от&nbsp;шести лет и&nbsp;старше. Билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Королевская корова&raquo; в&nbsp;Москве уже в&nbsp;продаже.На&nbsp;сцене: как корова во&nbsp;дворце освоилась Авторы пьесы&nbsp;&mdash; драматурги Лариса Титова и&nbsp;Александр Староторжский. Режиссурой занимался Алексей Серов. Режиссер назвал представление &laquo;современной сказкой для современных детей&raquo;. Помимо непривычных для детских спектаклей визуальных эффектов, нетривиальным выглядит и&nbsp;сам сюжет.На&nbsp;сцене&nbsp;&mdash; чудесный замок, в&nbsp;котором обитатели сильно скучают. Рутина прекращается с&nbsp;появлением рыжей коровы Зорьки, которая просит называть себя дочерью Солнца и&nbsp;&laquo;Ее&nbsp;Светлейшим Сверкательством&raquo;. Рыжая корова моментально находит общий язык с&nbsp;королем, налаживает любовные связи и&nbsp;мимоходом заканчивает придворные интриги.Сценография&nbsp;&mdash; заслуга Марии Рыбасовой, народной художницы России. Декорации замка похожи на&nbsp;часовой механизм, а&nbsp;пол предстает в&nbsp;виде игральной доски.Грим разработал Николай Максимов, костюмы для героев создала Ольга Резниченко. У&nbsp;главной героини&nbsp;&mdash; солнечно-рыжая расцветка, которая моментально приковывает внимание. Главным &laquo;модником&raquo; будет король&nbsp;&mdash; его публика увидит в&nbsp;парадной мантии, забавной пижаме и&nbsp;пышных костюмах.В&nbsp;спектакле &laquo;Королевская корова&raquo; в&nbsp;театре Et&nbsp;Cetera звучат музыка и&nbsp;песни Ларисы Казаковой.В&nbsp;ролях: Наталья Баландина. Александр Жоголь. Екатерина Егорова. В&nbsp;составе возможны замены.

Московский Театр Et Cetera

Купить билеты в Московский Театр Et Cetera без наценки и сервисного сбора